Ma Perche' Questa E' Arte ????

[skorpion (POL)]

www.emory.edu/ENGLISH/Bahri/native.GIF

o l'autore di questo "dipinto"


Jean-Michel Basquiat

è diventato famoso solo per le sue "particolari" amicizie



Qualcuno sa formulare ipotesi diverse ??

[skorpion (POL)]

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o l'autore di questo "dipinto"


Jean-Michel Basquiat

è diventato famoso solo per le sue "particolari" amicizie



Qualcuno sa formulare ipotesi diverse ??

Ripropongo altro capolavoro artistico:

[Nebbia]

Io non sputo in toto sulla metamorfosi estetica e comunicativa del mondo dell'arte contemporanea. Impressionismo, surrealismo, metafisico, e un certo cubismo sono stati elementi importanti nel cursus dell'eleborazione di comunicazione e di linguaggio nel mondo dell'arte. Geni della pittura come gli impressionisti alla Monet sono stati l'avanguardia spezzando coi loro capolavori la monotonia della pittura accademica che fino alla fine del 1800 regnava incontestata e fossilizzata. L'uso della pennellata rapida e succosa, l'abbandono del chiaroscuro, tutti elementi innovativi che caratterizzarono l'avvio alla pittura moderna che seguì dopo i vari Renoir, Cezanne e Degas. Mentre in Francia nasceva l'Impressionismo ecco che qui da noi in Toscana nascevano i Macchiaioli: anche loro si proposero di liberare l'arte da ogni accademismo ormai stereotipato e inflazionato creando una pittura spontanea di impressioni , volta più a cogliere il senso più che l'apparenza delle cose, attraverso la tecnica sintetica ma efficace, abbreviata e diretta della macchia. Questi uomini innovativi: gli impressionisti (e a seguire: cubisti, surrealisti, iperealisti ecc ecc) hanno così spianato la strada dell'arte pittorica e non solo verso nuovi orizzonti, liberandola da quella consuetudine figurativa e concettuale nella quale era stata ormai imprigionata per secoli.

Non va dimenticato che la ricerca del "cambiamento" nasce sempre da una sensazione di disagio, in questo caso: l'accademismo vissuto come un freno all'estro e alle emozioni dell'artista, obbligato invece a seguire canoni fissi di pittura così ingessati da trasformarlo non in un pittore, ma in un perfetto artigiano, se non addirittura in un impiegato "reale".

Ma se è vero che questi Geni avevano rotto la monotonia della pittura accademica è vero altrettanto che oggi (a parer mio si intende) la pittura contemporanea ha come dire "accademizzato" l'avanguardismo pittorico di un tempo stereotipandolo e inflazionandolo in senso assoluto non come un arte ma come l'arte principalmente da insegnare, da imparare, da apprezzare e da acquistare.

Così l'arte moderna di oggi cade nello stesso errore dell'accademismo di ieri e cioè quello della fossilizzazione, della banalizzazione, del luogo comune, dell'inflazionamento. Alle biennali (lo vediamo tutti) la maggior parte delle opere non sono che l'espressione stanca di una poco e originale trasposizione di avanguardismi delle età passate, che nulla hanno più da dirci se non la scarsa capacità di "inventarsi" qualcosa di nuovo da parte degli artisti.

Dietro alla pervicace ostinazione di artisti e critici d'arte a imporci questa ormai nauseabonda aria fritta ci sono aimè il fenomeno politico e quello commerciale: provocare è diventato il nuovo conformismo di sinistra, fino a vero e proprio fenomeno culturale di massa. Ma quante opere pittoriche sono state consapevolmente, speculisticamente, intenzionalmente gonfiate? Dietro al mondo dell’arte (parlo di quella famosa, di quella quotata) girano parecchi soldi, interessi enormi che hanno finito col viziarne la spontanea genuinità. Anche per questo si è arrivati a casi eclatanti come la “Merda d’Artista”, alle tele tagliate del Fontana e alle dissezioni di cadaveri di Guenther Von Hagens.
Di fronte a questo stato di cose sempre più "pseudoartisti" elaborano nuove sperimentazioni al limite dell'assurdo, le ultime in ordine di tempo sono state: la dissezione di un cadavere e un atto di cannibalismo su di un feto morto; senza dimenticare l'enorme produzione pornografica spesso di carattere omosessuale espressa in bit o mediante "tavolozza e pennello".
Questo non può essere che il disperato tracciato della parabola di una certa arte moderna (tutta incentrata sulla provocazione e sulla polemica), ma da qui a poco il passo al necrologio della stessa è breve.